Posts from — January 2010

Casa­grande & Rin­tala son dos arqui­tec­tos y artis­tas fin­lan­de­ses cono­ci­dos por sus ins­ta­la­cio­nes y pro­yec­tos artís­ti­cos que tra­tan de la socie­dad y su entorno. Sus tra­ba­jos se mue­ven entre los mun­dos de la arqui­tec­tura, el urba­nismo, la pla­ni­fi­ca­ción ambien­tal, el arte expe­ri­men­tal y otras dis­ci­pli­nas artísticas.

Hoy os hablo de ellos por­que uno de sus pro­yec­tos invo­lu­cró a un grupo de niños japo­ne­ses, que fue­ron por una vez los arqui­tec­tos y dise­ña­do­res de su ciudad.

Suce­dió en el 2002 cuando fue­ron invi­ta­dos por la ciu­dad de Obihiro en Hok­kaido, Japón para rea­li­zar unos encuen­tros con arqui­tec­tos y dise­ña­do­res urba­nos ante las que­jas reci­bi­das de la pobla­ción de Obihiro que creía que su ciu­dad era aburrida. Casagrande & Rin­tala deci­die­ron pedir a estos pro­fe­sio­na­les que acu­die­ran con sus hijos a un gim­na­sio donde les espe­ra­ban car­to­nes y pin­tura. Al lle­gar les expli­ca­ron a los niños que ellos eran hoy los arqui­tec­tos y sus padres la mano de obra lista para obe­de­cer­les y hacer lo que ellos qui­sie­ran. Tenían que cons­truir una casa,a su gusto, el único requi­sito es que pudie­ran meterse dentro.

Cuando estu­vie­ron lis­tas, las casas y sus ocu­pan­tes se fue­ron de paseo por las calles de Obihiro, de ahí el nom­bre del pro­yecto, la calle andante, “The Obihiro Wal­king Street”.

De vez en cuando los niños nece­si­ta­ban des­can­sar y for­ma­ban un pequeño barrio acci­den­tal­mente. El urba­nismo se deci­día en fun­ción de las rela­cio­nes entre los niños, depen­día de si la fru­te­ría que­ría hablar con la igle­sia o con la casita roja, y duraba sólo unos minu­tos, hasta que la fru­te­ría deci­día ir a hablar con alguien diferente.

Las fotos me han hecho son­reír, me he ima­gi­nado todas esas casas movién­dose por la ciu­dad y la gente mirando entre asom­brada y diver­tida. Me dan muchas ganas de repe­tir esta ini­cia­tiva y tomar las calles de Madrid con estas casas de car­tón. Sólo tene­mos que espe­rar a que Lola y sus ami­gos crez­can un poco más.

Fotos e infor­ma­ción via Archi­ti­zer e Il Oumo.

No es la pri­mera vez que me quedo pren­dada con alguna crea­ción de Mer Mag, pero este puzzle es sin duda mi favorito.

Me encan­tan sus moti­vos geo­mé­tri­cos que se pue­den com­bi­nar de mil for­mas, jugando con las for­mas y los colores. Para su rea­li­za­ción Mer Mag usó un tablero grande de fibra de 0,6cm de espe­sor (supongo que se podría usar tam­bién con­tra­cha­pado o mdf), cor­tado en cua­dra­dos de unos 13 cm de lado. En cada cua­drado marcó la dia­go­nal y pintó cada uno de los dos trián­gu­los resul­tan­tes de un color dife­rente uti­li­zando pin­tura acrílica.

Una idea sen­ci­lla y ori­gi­nal que pro­mete muchas horas de entre­te­ni­miento, ¡a mi me encan­ta­ría ponerme a jugar con estas piezas!.

La semana pasada no hubo lunes musi­cal pero esta no podía fal­tar. Aun­que el verano toda­vía queda lejos, hoy traigo una can­ción que habla de tibu­ro­nes y bañis­tas. La encon­tré en el blog de Luis María Pes­cetti, que para quien no lo conozca es un autor argen­tino de libros infan­ti­les lle­nos de humor, come­diante, can­tau­tor infan­til, musi­co­te­ra­peuta y muchas cosas más.

En casa toda­vía esta­mos apren­dién­dola pero yo creo que va a tener éxito. Es muy diver­tida y está acom­pa­ñada de ges­tos que encan­tan a los peques.

La letra dice así:

Tibu­rón, tibu­rón,
tibu­rón a la vista,
bañista, bañista.

Tibu­rón, tibu­rón,
te va a comer,
de mi pellejo no va a poder.
Sal del agua, mujer
y ven con­migo a bai­lar,
que el tibu­rón
te va a comer,
de mi pellejo no va a poder.

¡Ay, mamá! ¡Que me come
el tibu­rón!
¡Ay, mamá! ¡Que me come
el tibu­rón!
No va a poder
de mi pellejo no va a comer.

Aquí tenéis el vídeo para apren­derla bien:

O quizá os guste más esta ver­sión del grupo zara­go­zano Tricolotraco

¡Mucho cui­dado con el tiburón!

El domingo pasado juga­mos con mai­zena y agua. Es un expe­ri­mento que viene en muchos libros de acti­vi­da­des infan­ti­les, lo he leído al menos en tres, y que tenía mucha curio­si­dad en probar.

La mai­zena al mez­clarse con el agua se com­porta de una forma muy espe­cial, jugando con nues­tros sen­ti­dos y los con­cep­tos de sólido y líquido en un curioso efecto de are­nas move­di­zas. En tér­mi­nos físi­cos esta mez­cla es un fluido no new­to­niano, que es aquel cuya vis­co­si­dad cam­bia con rela­ción a la fuerza o ten­sión apli­cada sobre él y por tanto no tiene una vis­co­si­dad defi­nida. Es por ello que la mez­cla en el reci­piente parece líquida, pero al ir a tocarla se des­cu­bre que está sólida, si la gol­pea­mos está dura, hay que hun­dir los dedos con fuerza para arran­car un pedazo y des­cu­brir enton­ces con asom­bro cómo se escu­rre entre los dedos, como si se derritiera.

Para con­ti­nuar con la clase de física, otro ejem­plo más coti­diano de fluido no new­to­niano es el ket­chup. Todos sabe­mos que si pone­mos el bote boca abajo casi nunca sale como si estu­viera sólido, nece­si­ta­mos agi­tar para que se com­porte de otra forma y salga más fácilmente.

La pro­por­ción que usa­mos fue 250g de mai­zena y 240ml de agua, aun­que a lo largo del expe­ri­mento fui­mos aña­diendo más mai­zena y agua.

Yo me lo pasé casi mejor que Lola escar­bando una y otra vez con la mano y viendo cómo se des­ha­cía entre mis manos. A Lola le fal­taba un poco de fuerza, pero a pesar de ello, creo que se diver­tió bas­tante, remo­vió y remo­vió y jugó con caci­tos que luego era impo­si­ble vaciar.

Aquí van unas cuan­tas imá­ge­nes de nues­tro experimento:

Al final, la masa se quedó tan sólida que aña­di­mos un poco de agua…y bas­tante más por­que deja­mos la jarrita al alcance de Lola y claro, quién se puede resis­tir a ver­ter hasta la última gota. La tex­tura ya no era la misma, pero pudi­mos jugar con los colo­res: aña­di­mos gotas de colo­rante azul y ama­ri­llo y vimos cómo se mez­cla­ban y apa­re­cía el verde.

y luego meti­mos bien las manos (y el body) en la masa. La foto está borrosa pero es divertida…

para ter­mi­nar vol­cando el reci­piente direc­ta­mente en el suelo… lo siento, pero en este punto de caos ya no tene­mos ni foto.

¡Ay, qué diver­tido es prin­garse hasta las cejas aun­que luego haya que limpiar!

Si tie­nes un espa­cio grande, pue­des pro­bar a andar sobre esta masa líquida como hizo Pablo Motos en El Hor­mi­guero o estos chi­cos en este vídeo. Otro expe­ri­mento con flui­dos no new­to­nia­nos, en este caso una receta de flub­ber o blan­di­blú con muy buena pinta, en este taller de la VI Feria Madrid por la Ciencia.

“Todo un mundo” apunta fuerte para con­ver­tirse en uno de los libros favo­ri­tos de Lola. Nos lo reco­men­da­ron en la Mar de Letras, una libre­ría infan­til que siem­pre reco­miendo por lo bien que saben acon­se­jar y la exce­lente selec­ción de libros que tienen.

Publi­cado por la edi­to­rial Anaya, “Todo un mundo” es el tra­bajo de la pin­tora y fotó­grafa Katy Couprie y el ilus­tra­dor Anto­nin Lou­chard, y del edi­tor fran­cés Thie­rry Magnier. Es un libro visual, una colec­ción de dos­cien­tas imá­ge­nes sin palabras. Imágenes coti­dia­nas, que los niños reco­no­cen, pero su ori­gi­na­li­dad radica en la varie­dad de for­ma­tos de repre­sen­ta­ción grá­fica uti­li­za­dos: foto, colla­ges, dibujo, gra­bado, dibu­jos infan­ti­les… Ade­más un hilo con­duc­tor enlaza cada ima­gen con la ante­rior y la siguiente. A veces lo hace de forma evi­dente como la par­ti­tura que nos lleva al pia­nista y de ahí al dibujo de una pareja bai­lando; otras es más sútil: un cara­col da paso a unas espi­ra­les dibu­ja­das sobre fondo blanco y a con­ti­nua­ción una foto­gra­fía nos mues­tra los círcu­los que dibu­jan las gotas de agua en un charco.

A Lola le encanta abrir el libro al azar y empe­zar a moverse de página en página, dicién­do­nos lo que hay en cada página y pre­gun­tando lo que no sabe, avan­zando y retro­ciendo una y otra vez, des­cu­briendo cada día lec­tu­ras dife­ren­tes. Me deja asom­brada la faci­li­dad con la que inter­preta y lee las imá­ge­nes en los for­ma­tos más dis­tin­tos, y cómo le gusta. Desde hace unos días juega a encon­trar sus imá­ge­nes favo­ri­tas: el bar­quito, el pin­cel (se pasa­ría el día pin­tando), las velas… aun­que a veces se pone ner­viosa por­que entre tanta ima­gen no con­se­gui­mos encon­trar lo que queremos.

Una crí­tica estu­penda si que­réis saber más de este libro aquí.

Hacía tiempo que que­ría vol­ver a escri­bir de espa­cios dife­ren­tes y crea­ti­vos para jugar. Es un tema que me encan­ta­ría explo­rar a lo largo de este año y que me gus­ta­ría encon­trara su rin­cón en este blog.

Empe­za­mos hoy con la empresa bri­tá­nica Snug & Out­door, cuyo lema es pre­ci­sa­mente “cons­tru­yendo espa­cios de juego crea­ti­vos”. Dedi­ca­dos a crear luga­res que pro­mue­van la ima­gi­na­ción, el juego libre y la inter­ac­ción, Snug & Out­door lleva años dise­ñando patios de juego para cole­gios, guar­de­rías, par­ques y espa­cios públicos.

Revi­sando sus pro­yec­tos se encuen­tran escul­tu­ras que imi­tan árbo­les por los que tre­par, super­fi­cies que se ondu­lan for­mando mon­tes y valles, tobo­ga­nes enor­mes, tron­cos que hacen de puente entre dos mon­ta­ñas, blo­ques de foam con for­mas geo­mé­tri­cas que se pue­den reco­lo­car de mil mane­ras, pasos de zebra dibu­ja­dos sobre sue­los de cemento, for­mas de incor­po­rar la arena y el agua al espacio,…

Con toda esta expe­rien­cia y un pro­ceso de estu­dio y diseño exhaus­tivo, han creado el kit de juego Snug: un con­junto de ele­men­tos modu­la­res que los niños pue­den mover y unir para crear sus pro­pios esce­na­rios de juego, con­vir­tiendo el par­que en un espa­cio social y crea­tivo donde apren­der y jugar.

El kit incluye pie­zas de gran escala pen­sa­das para no moverse mucho y otras muy lige­ras que se pue­den mover con gran faci­li­dad. Los niños pue­den mani­pu­lar todos los ele­men­tos, aun­que algu­nos requie­ren algo de tra­bajo en equipo. Son nueve mode­los de pie­zas en total con nom­bres suge­ren­tes como noodle, spi­der, bump o wave que se conec­tan unas a otras con infi­ni­tas posi­bi­li­da­des de combinación. Las pie­zas son sua­ves y agra­da­bles al tacto pero dura­de­ras y resis­ten­tes al agua y no requie­ren nin­gún tipo de instalación.

Snug ha obser­vado en sus dife­ren­tes casos de estu­dio que este mate­rial trans­forma no sólo el espa­cio sino más impor­tante, trans­forma el com­por­ta­miento y la forma de juego de los niños, poten­ciando el com­po­nente social del juego y la creatividad.

Aun­que a pri­mera vista no me atrae dema­siado el aspecto de estas pie­zas modu­la­res, me encanta su filo­so­fía, su ver­sa­ti­li­dad y cómo está pen­sado desde el punto de vista de los niños, dejando que sean ellos quie­nes dise­ñen y cons­tru­yan. En muchos patios de cemento creo que este kit sería una autén­tica revolución.

En su web podéis encon­trar un mon­tón de infor­ma­ción de todos los pro­yec­tos de Snug & Out­door y muy espe­cial­mente del kit Snug en su pro­pia página.

Estuvo expuesto recien­te­mente en Gijón en la mues­tra Arca­dia de la Media­teca Exten­dida para dis­frute de todos los niños que pasa­ron por allí. A ver si alguien se anima a con­tar­nos como fue la experiencia.

De nuevo me voy hasta Argen­tina para encon­trar música infan­til de cali­dad. Mi último des­cu­bri­miento es la com­po­si­tora y can­tante Mariana Bag­gio y sus dos dis­cos publi­ca­dos “Bar­cos y Mari­po­sas” y “Bar­cos y Mari­po­sas 2″, pro­du­ci­dos junto a Mar­tín Telechanski, una mara­vi­lla para todas las edades.

Cuenta Mariana en una entre­vista que la hicie­ron Edu­ca­red y la Fun­da­ción Leer que cuando tenía alre­de­dor de 18 años, Judith Akos­chky la con­vocó para una pre­sen­ta­ción en vivo de sus dis­cos “Rui­dos y Rui­di­tos”. Estas fun­cio­nes, que dura­ron varios años, fue­ron sus comien­zos en el mundo de la música infantil.

Con lo que nos gus­tan en casa los “Rui­dos y Rui­di­tos”, estos inicios hacían espe­rar algo intere­sante. Y efec­ti­va­mente los dos dis­cos de “Bar­cos y Mari­po­sas”, com­pues­tos casi en su tota­li­dad por la pro­pia Mariana, sorprenden por su gran calidad.

He escu­chado una tras otra todas las can­cio­nes en su página web y me ha encan­tado la gran varie­dad de géne­ros y rit­mos que pre­sen­tan: un viaje que te lleva por todo el fol­klore lati­noa­me­ri­cano y espe­cial­mente argen­tino (hay tan­gos, cha­ca­re­ras, mur­gas, can­dombe, baguala…) pero que tam­bién hace para­das en los Bal­ca­nes, en los tam­bo­res de África o en tie­rras cel­tas. Entre tanto disco infan­til que suena pare­cido, Bar­cos y Mari­po­sas des­taca espe­cial­mente por su riqueza ins­tru­men­tal (con un amplio reper­to­rio de ins­tru­men­tos tra­di­cio­na­les pero otros no tanto, como copas o latas) y la cali­dad de los arre­glos y los músi­cos que participan.

Y es que Mariana Bag­gio se toma muy en serio la música para niños. En un repor­taje publi­cado por el dia­rio Página/12, decía: “Hay un pre­con­cepto que dice que la música para chi­cos es pavota, mal hecha, sin onda, sin swing, sin groove. Es una idea equi­vo­cada. Este disco está hecho por gente que toca música para adul­tos y que puso la misma onda, la misma afi­na­ción, la misma cali­dad”, (…) tra­ba­ja­mos la explo­ra­ción tím­brica de una manera poco común, y nos diver­ti­mos mucho hacién­dolo. Al cabo de varias sesio­nes, el tra­bajo se con­vir­tió en un juego. Y creo que todo eso se percibe”.

Son dis­cos infan­ti­les por las temá­ti­cas, los jue­gos y los cuen­tos que hay en las can­cio­nes, pero la cali­dad sonora es la misma que la de un disco de adultos.

No dejéis de visi­tar su web y apro­ve­char la posi­bi­li­dad de escu­char todas las can­cio­nes. Es difí­cil ele­gir y nece­si­ta­ría escu­char­las más veces, pero así en la pri­mera sen­tada las que más me han gus­tado: “Mañana habrá cala­baza asada” (una can­ción que sólo tiene la vocal a), “Ramona” , “El Bece­rrito” o “El son para niños anti­lla­nos”, todas ellas del pri­mer disco, y “Luna lanar”, “Los explo­ra­do­res” o “Molino” del segundo.

Según la infor­ma­ción que apa­rece en la web de Mariana Bag­gio los dis­cos se pue­den comprar, además de en nume­ro­sos pun­tos de venta en Argen­tina, en la tienda online Tango Store.

Lle­ga­ron los Reyes y nos deja­ron un mon­tón de rega­los, ¡demasiados!.

La estre­lla ha sido la casita de car­tón que espe­raba en medio del salón. Lola se emo­cionó al verla,  la señaló asom­brada gri­tando ¡casa!.

Le encanta entrar por una puerta y salir por otra, por la tarde ya se lanzó a entrar por la gatera y desde el pri­mer momento se dedicó a meter todo lo que pillaba den­tro, ¡ha sido todo un éxito!. Sus majes­ta­des de Oriente quie­ren dar las gra­cias a Sil­via y a Laura. Esta casa no habría exis­tido sin la ins­pi­ra­ción de la casita de Sil­via y las cajas que les buscó Laura.

Un bebe espe­raba en su cunita y nada más lle­gar reci­bió mucho amor:

La ropita encar­gada por su madrina a los Reyes fue reci­bida con mucha alegría:

En casa de la abuela espe­raba la bici-triciclo Wish­bone Bike. Espe­rá­ba­mos mucha emo­ción, pero Lola toda­vía es muy pequeña y no pare­cía muy intere­sada en subirse. Ha tar­dado un día en ani­marse a pro­barla pero ayer empezó a cogerle el gustillo.

Des­pués de comer, saca­mos a pasear al muñeco que habían dejado los Reyes en casa de la madrina de mamá:

Desde Canadá nos llegó un regalo muy espe­cial, ¡unos guan­tes de Mimi­tens!. Son una monada y nos van a venir genial para la ola de frío de estos días.

¡A todos nues­tros Reyes Magos muchas gra­cias!, ¡pero si hasta han leído el blog para saber qué queremos!.

¡Tene­mos ya con­cer­tina!, ¡sois geniales!.

Hoy com­parto con voso­tros una can­ción que apren­di­mos cuando Lola tenía sola­mente unos meses en el taller Peque­jue­gos de La Casa Encen­dida. Bar­tolo y su orquesta nos acom­pa­ñan desde entonces:

Bar­tolo tenía una orquesta, que es esta, que es esta,
Bar­tolo tenía una orquesta que es esta que está aquí,
que cuando quiere no toca, no toca, no toca,  (acom­pa­ñar con ges­tos indi­cando no con la cabeza o con las manos)
que cuando quiere no toca, no toca y se va a dor­mir.  (tum­barse en el suelo imi­tando estar dormido)

¡Bar­tolo, des­pierta! (des­per­tarse e incor­po­rarse)
¡Bar­tolo se despertó!

(En ver­sión argen­tina, tal y como la apren­di­mos, cam­biar aquí por acá y des­pierta por despertáte.)

Cuando tenía más o menos un año y le can­tá­ba­mos la can­ción, Lola se acer­caba para des­per­tar­nos tocán­do­nos la cara y el cuerpo. Ahora ella tam­bién se tumba y se hace la dor­mida, y, cada vez con más pacien­cia, espera la voz que llama a Bar­tolo a des­per­tarse. Incluso alguna vez se ha encar­gado de avi­sar a Bar­tolo para que se despierte.

Bar­tolo y su orquesta deben ser muy cono­ci­dos por­que hasta Pocoyó baila la canción:

Una de las tar­des de la semana pasada la pasa­mos entre­te­ni­das jugando con pega­mento casero no tóxico y recor­tes de papel con forma de cua­dra­dos y círcu­los. La receta, del libro “Todo un mundo por des­cu­brir”, es bien sen­ci­lla, misma can­ti­dad de leche que de harina. En nues­tro caso, usa­mos un cuarto de taza. La masa que se forma no tiene la capa­ci­dad adhe­siva de un pega­mento habi­tual pero para pegar pape­les sirve per­fec­ta­mente y se extiende fenomenal.

Lola al prin­ci­pio sólo estaba intere­sada en el pin­cel, de hecho no se cansó de la acti­vi­dad hasta que des­pués de dar y dar pasa­das se ter­minó el “pega­mento”, pero poco a poco se fue ani­mando a pegar las figu­ras de car­tu­lina. Al final pasó un buen rato con­cen­trada en amon­to­nar recor­tes y recor­tes sobre el mismo sitio y empa­par­los bien de pegamento.

Al día siguiente, nada más levan­tarse, lo pri­mero que hizo fue ir a admi­rar su obra de arte, col­gada en el late­ral de la nevera para que se secara… y que hoy toda­vía sigue expuesta. Tengo que empe­zar a pen­sar dónde guar­dar tanta mues­tra de expre­sión artís­tica o deci­dir guar­dar sólo una pequeña selec­ción sino que­re­mos que nos inva­dan… ¡esto no ha hecho más que empezar!